在民谣吉他教学的过程中，大家可能会发现一个普遍现象，大部分的学生一开始对学吉他都非常有兴趣，但到达一定程度后却很容易失去兴趣甚至放弃学习吉他。

其原因当然有很多，但是从教学方面究其根本，有一个很重要的问题就是有关课程安排合理性的问题。

大部分人所理解的民谣吉他，就是所谓的“边弹边唱”，很多初学者通过一段时间的学习后，几乎都可为一段简单的旋律配上和弦进，按照相应的伴奏型进行弹唱，享受音乐所带来的乐趣。

单纯从民谣吉他伴奏来说，要想获得丰富的节奏与和声织体效果，为主旋律提供有力的支撑，还须在简单指法的基础上寻求突破。

在完成了最初级阶段的学习之后，如果只是“记流水帐”式的找一些歌曲给学生弹，这样很容易使之失去兴趣，因为稍具色彩与技巧性的曲目大都有很强的技术难度，如：带有独奏性质的前奏或间奏、带有圆滑音技巧或较大难度换把的伴奏声部等。

对初学者来说，如果没有合理的课程安排，节奏型复杂化、高难度的换把、大小横按等技巧接踵而至，使之很难接受，这也是我们大部分师生称为“学习高原期”的原因。

如果在此时期，能结合相关基本功练习的学习并配有一些简易独奏曲的训练，不仅能丰富教程，还能使学生在循序渐进的过程中，不断提高其手指技能与音乐素养，从而逐渐克服“学习高原期”面临的技术难题。

在这方面，古典吉他专业的教材内有大量的独奏练习曲可供借鉴。

但民谣吉他的学习并不只是单纯的照谱弹奏歌曲或独奏曲目，其最大特点就是强调运用和声创作，这也是大部分音乐人都以吉他做为音乐创作工具的原因。

所以，在对学生们进行大量独奏曲目训练的同时，还应结合声、旋律、节奏此音乐三大要素，进行独奏曲编配的实践训练，这也是民谣吉他独奏曲的最大特色。